Kas ir psiholoģiskā mūzika?

Plaši popularizēts 1960. gados Amerikā, psihedeliskā mūzika mēģināja replikēt hallucinogēnās pieredzes tās klausītājiem, izmantojot lielisko mūzikas spēku. Mūzika veidojusies pazemes narkotiku kultūras un nemiernieku un radošu iedzīvotāju kontekstā. Psihedeliskā mūzika lielā mērā eksperimentēja ar instrumentiem un studijas skaņām un izmantoja Austrumu instrumentus, piemēram, Indijas Sitaru. Mūzika radīja dažus no pasaules atzinīgākajiem vēstures joslām un māksliniekiem, kā arī iedvesmoja izveidotās grupas, lai izveidotu ikonas.

5. Pārskats un raksturojums -

Psihedeliskā mūzika aptvēra vairākus žanrus, ieskaitot klinšu, pop un tautas. Mūzika bija vērsta uz citu apziņas stāvokļu sasniegšanu, īpaši tiem, kas iegūti, lietojot zāles, tostarp lizergīnskābes dietilamīdu (LSD) un marihuānu. Mūzika bija vērsta uz psihēdisku pieredzi un, lai to panāktu, bieži tika izmantoti tādi eksotiski instrumenti kā tabla un sitar. Ieraksti izmanto studijas ierakstīšanas paņēmienus, lai radītu sirreālas skaņas, tostarp filtrēšanu, ekstrēmus reverbus, pakāpeniskas, pagarinātas aizkaves un vairākkārtējas atkārtošanās. Mūzikas vārdi bieži vien tieši vai netieši norāda uz narkotikām vai narkotiku lietošanu un ir garš, sarežģīts, dīvains, esoterisks un ir informēti ar literatūru.

4. Izcelsme -

Psiholoģiskā mūzika attīstījās tautas un blūza mūzikas skatuves, galvenokārt Amerikas Savienotajās Valstīs un sekoja mūziķi Apvienotajā Karalistē. Mūzikas attīstība atbilst arvien pieaugošajai psihodēliskās subkultūras popularitātei, kur tautas un džeza mūziķi sāka eksperimentēt ar narkotikām. Psihoaktīvās zāles, piemēram, marihuāna, LSD, mescalīns un psilocibīns, kas visi izraisīja prāta izmaiņas, kļuva populāri un narkotiku entuziasti, piemēram, Owsley Stanley, kurš izveidoja LSD rūpnīcu Sanfrancisko, veicināja narkotiku lietošanu. Mūziku ietekmēja arī ne-rietumu mūzika, īpaši no Indijas. Dažas amerikāņu pilsētas bija svarīgas mūzikas attīstībai, ieskaitot Ņujorku, Sanfrancisko un Kaliforniju.

3. Izplatīšanās un attīstība -

No mūzikas galda Sanfrancisko, tā izplatījās citās ASV daļās. Ņujorkā, Losandželosā un Teksasā dzīvoja viņu psiholoģisko darbību daļa. Līdz 1967. gadam mūzika atradās ceļā uz tautas mūzikas skatuves Apvienotajā Karalistē. Pieaugošā hipiju kustība, ko raksturo garie mati un savvaļas drēbes, iekļāva mūziku kā neatbilstības simbolu. Psiholoģiskā mūzika vēlāk izplatījās citās Eiropas daļās, iedvesmojot daudzas grupas tādās valstīs kā Vācija, Nīderlande un Dānija. Āzija, Centrālamerika, Latīņamerika un Austrālija tālāk uztvēra mūziku un pastiprināja tās starptautisko atpazīstamību.

2. Ievērojami mākslinieki -

Mūzikas Pioneer joslās ietilpst Teksasā izvietotie 13. stāvu lifti, Svētā Modāla Rounders no Ņujorkas un Grateful Dead, kas atrodas ārpus Sanfrancisko. Citu grupu sastāvā bija Jefferson Airplane, The Doors, Blues Project, Red Krayola, The Byrds, Pink Floyd, Big Brother un Yardbirds. Izveidotās grupas, tostarp Beatles un Beach Boys, arī izlaida savus ierakstus, kas iedvesmojuši psihēdisko mūziku.

1. Lielāka nozīme un mantojums -

Psihedeliskā mūzika bija sociāla un muzikāla eksperimentēšana, kas sacēlās pret vispārpieņemtajām radošuma formām. Mūzika ir radusies no pazemes subkultūrām, kas radās ap narkotiku lietošanu un neatbilstību. Mūzika revolucionizēja radošās izpausmes un pavēra ceļu citām mūzikas formām, piemēram, punkam, smagajam metālam un progresīvam klintim. Psiholoģiskā mūzika joprojām mūsdienās iedvesmo daudzus māksliniekus un grupas.

Ieteicams

Lielākās Hidroelektrostacijas Kanādā
2019
10 Bizarri stāsti no visas pasaules
2019
Reliģiskie uzskati Senegālā
2019